歌い方・表現力のボイトレ解説

陽香先生がスタッフちゃんに可愛く歌うコツを伝授している動画です！
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歌詞の「かわいいところ」を「かわっいいところ」と弾ませるよう指示していますね。
音と音を繋げてレガートに歌えば大人っぽい雰囲気になりますし、切るところを増やして歌うと子供っぽい印象になります。
全体的に若々しい歌唱が好まれるJ-POPでは、アメリカンPOPなどと比べると、音を短く切りながらスタッカート気味に歌うことが多いようです。
音節が単調で、「普通に歌うとリズムコンセプトが打ち出しづらい」という言語の特性も関係していると思います。
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次はしゃくり上げですね。このときのポイントは、陽香先生が喉頭を上げ気味にして細い声で音程をしゃくり上げているところです。
これ、わざと歌を拙く聞かせているんですよ！「拙さ＝子供っぽさ＝可愛らしさ」なので、こういう歌唱を聴いたときに僕らはついニッコリしてしまうわけです。

真太郎先生が、表現豊かに歌う方法を教えてくれている動画です！
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「あなたを」の『を』、そして「ずっと」の『と』の部分で、放物線を描くように音程を落としていますね。このフォールを説明するとき、僕はよく「音を放り投げるように」などと伝えます。
この歌い方の素敵なところは、やるせなさや切なさといった感情を表現しつつも、「上手に歌おうとしてます感」を見せずに済むことです(笑)
適度にぶっきらぼうに聞こえるので、斉藤和義さんの朴訥としたキャラクターによく似合っているんじゃないでしょうか。
とはいえ全部の語尾をこれで処理してしまうと、癖の強い歌唱になってしまいます！真太郎先生がそうしているように、使い所を見極めるのがポイントですね！

「歌がノッペリしてしまう」と言う方の多くの場合。リズムに問題があります。
歌はアクセントを付けたり、声を小さくしゃくる等して声に躍動感をつけていく必要があります。

拍を認識せずに歌った場合、声の動かし方以前に、（無意識的に）声を躍動させる理由がなくなってしまいます。
楽曲の拍に合わせてリズムを取って歌う事は音楽演奏で基本中の基本になります。
ただ、慣れていない方には難しく感じてしまう事もあります。

理由として一言に「リズムを取って歌う」と言ってもタスクは下記のように分かれます。

･拍の概念を理解して、手や足でリズムを取る
･メロディを歌う（メロディは音の高さ、リズムで構成）
･後ろの演奏と合わせる

この３つのマルチタスクを行う必要があります。
慣れない方は
1. 楽曲を聴きながら拍を数える練習
2. 歌う練習
3. 歌いながら拍を叩く練習
4. 演奏を聴きながら、拍を感じながら（叩きながら）歌う練習

こうすると楽曲のリズムを理解して歌いやすくなります。
僕も慣れないリズムパターンの楽曲やメロディのリズムが慣れない場合、上記のように練習を分割して行います。

どんな複雑な事でもバラして練習する手順を増えば攻略方法が圧倒的に早く見えてくると思います。