母音トレーニングで歌声を変える｜効率よく発声を改善する方法【VT-RV】プレクラス第2回レポート
こんにちは！ VTボイストレーナーの三浦優子です。先日からスタートした、ボイストレーナー育成・養成講座 【VT-RV】 第3期プレクラス。 今回は、3週連続で行われる講義の第2回目のレポートをお届けします。 前半が「母音」を中心とした理論とトレーニング、 後半はVT代表・桜田ヒロキインストラクターのレッスン見学でした。
効率のいい歌声とは？労力＜出力という考え方
まず本編に入る前に、桜田インストラクターから「歌声について」というテーマでのお話がありました。歌声とは楽音的な声であり、 なおかつ「労力 ＜ 出力」、つまり必要以上に力を使わず、効率よく音が出ている状態を目指すもの。
そのためにボイストレーナーは、 どのようなツールを使い、どのような言葉でディレクションを行うのか。発声そのものだけでなく、導き方・伝え方も含めて学びました。また、「Primal Sound / Prime Voice（その人にとっての最良の声）」についてのお話もありました。
プロシンガーの完成された歌声であれば、 専門知識がなくても「良い声だ」と感じることはできます。しかし、発声がまだ発展途中にある方の場合、その人にとっての“良い声”は、まだ本人にも見えていない未知の領域でもあります。
その声を探し、育てていくことこそが、私たちボイストレーナーの仕事であり役割なのだと、改めて感じました。
声門閉鎖率と「強い声＝良い声」ではないという視点講義の中では、声門閉鎖率についても触れられました。声門を強く閉じることで、確かにパワーのある声は出しやすくなります。ですが、「強い声＝良い声」なのかというと、決してそうではありません。
このあたりは音声学・音響学が関わる少し難しい内容ですが、音声データやグラフを用いて、非常に分かりやすく解説していただきました。こうした理論を踏まえたうえで、良い歌声を構築するためのトレーニングツールとして、母音・子音・音階が重要になってくるのです。
母音のトレーニングで導く「最適な歌声」
ここからは、今回の講義のメインテーマでもある母音についてです。トレーニングにおける母音の役割は、大きく次の3つに整理できます。
母音トレーニングが歌声に与える3つの役割1️⃣その人にとっての最適な「歌声」を見つけること
2️⃣問題のある発声の改善を促すこと
3️⃣歌唱が困難な箇所に対する、母音の換置法
講義では、Speech Level Singingで用いられてきた母音チャートをもとに、母音ごとの舌の位置や音響的な特性について解説していただきました。
その中で特に印象的だったのが、「い母音」のイヤートレーニングです。実は「い母音」には「う母音」の成分が含まれており、この「う」の要素が欠けた発声になると、金切り声のような鋭い声色になりやすいことが説明されました。
日本語の母音は「あいうえお」の5つですが、実際には同じ「あ」でも、「い」が混ざったような響きや「お」が混ざったような響きなど、声色には多くのバリエーションがあります。 特に初心者の場合、音階や個人の癖によって、同じ母音でも安定しない声色になってしまうことが少なくありません。
こうした母音の特性を踏まえ、前回学んだ4つのボイスタイプそれぞれに対して、どの母音を選ぶとエクササイズが有効になるのかが解説されました。
「その人にとって、良いバランスで歌声として成立している母音とは何か」。 母音の特性を理解することで、エクササイズによって意図的に声を導くことができるという点が、非常に実践的な学びでした。
桜田インストラクターのレッスン見学：難易度の高い声と向き合う
講義の終盤では、桜田インストラクターによる実際のレッスン見学が行われました。バリトンの男性の、オンラインレッスンです。一般的に、模擬レッスンでは、男性であればテナーの方が変化が出やすく、バリトンは調整が難しい声種と言われています。今回はあえて、難易度の高い声を題材にしたレッスンでした。
レッスンは5tone AHによるボイスチェックからスタート。ここで、次の二重の問題点が見えてきました。
✅️Pull Chestによってピッチが徐々に下がってしまうこと
✅️ピッチを支えるための音感が十分に育っていないこと
発声と音感の両方に課題がある生徒に出会うことは、ボイストレーナーにとって決して珍しいことではありません。その際、もし音感の問題が専門外の領域になる場合は、「ソルフェージュを専門とする作曲家の先生に引き渡すこともある」というお話も印象的でした。
エクササイズのコンセプトを“音で伝える”デモの力
問題点を把握した後は、発声エクササイズへと進みます。今回の生徒さんは、低音が重くなりやすい傾向があるため、高音から低音へスライドダウンするエクササイズが行われました。
このとき桜田インストラクターは、急に地声で重くならないよう、言葉での説明に加えてデモを提示していました。特に印象的だったのは、「こうしてほしい」という明確なコンセプトに沿ったデモを要所要所で入れていた点です。
そのデモを聴いた後、生徒さんの発声が明らかにその方向へ変化していきました。このアプローチは、講義前半でも学んだ、「今、どのような状態なのか」を示すデモと「どのような状態を目指すのか」を示すデモを使い分けるA/Bデモそのものです。
この二つを対比させることで、言葉だけでは伝えきれない感覚を、音として共有することができるのだと実感しました。
また、今回の生徒さんのように、低音声種で発声コントロールが難しい場合には、辛抱強く、時間をかけて取り組む姿勢が不可欠だという点も強調されました。一つひとつの工程を省かずに進める桜田インストラクターの姿から、「ここまで向き合う必要があるのか」という実感を持つことができました。
エクササイズ中も、「ネイ」から「ニン」へと使用する母音を変えながら、レッスンのゴールがぶれないよう一貫した指導が行われていた点は、非常に学びの多いポイントでした。
声の変化には時間がかかるという前提で取り組む
最後に、なぜ今回あえて時間のかかる、難易度の高い声のレッスンを見学したのかについて 桜田インストラクターからお話がありました。
最近はSNSなどで、「10秒で声が変わる！」といった短尺の動画も多く見られますが、それはあくまですでにその変化が起こり得る声であることが前提です。
実際には、多くの生徒が今回のような地道で積み重ね型のトレーニングを必要としています。変化には、10週間かかるかもしれないし、10ヶ月かかるかもしれない。そうした前提を持ちつつ、レッスンに取り組んでいくことの大切さを、改めて確認することができました。
【まとめ】母音トレーニングは歌声を育てるための土台
母音のトレーニングでは、母音の特性を理解し、無駄な力を使わずに効率よく発声を導いていくことが重要になります。短期間の変化にとらわれず、時間をかけて積み重ねていくことで、歌声は少しずつ、しかし確実に育っていきます。
次週はいよいよプレクラス最終回。子音と音階についての講義に加え、再び桜田インストラクターのレッスン見学が予定されています。
今回同様、非常に濃密な内容になることが予想され、今からとても楽しみです。
投稿者プロフィール
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大阪音楽大学短期大学部ミュージカルコース卒業
宝塚音楽学校附属宝塚コドモアテネ卒業
幼少の頃からクラシックバレエを習い、毎年行われる発表会やその他数々の公演、業界最大手の舞浜大手テーマパークのショーやパレードに出演。
ダンスパフォーマンスにおいては特に活躍を遂げ、忙しい日々を送ると同時にボイストレーニングを続けるが、自分の悩みを解決できる先生となかなか出会えず「これで上達できるのか？」と不安を感じ、次第に歌を諦めてしまう。
そんな中、発声を科学的に捉え、的確なトレーニングを行えるVTチームの存在を友人から聞き、VTチームのレッスンを受講。
ハリウッド式ボイストレーニングに感銘を受ける。
現在は自身の「踊りながら歌う難しさ」を克服した経験を活かし
「ダンサーとしてミュージカルの舞台に立ちたい」
「ミュージカルに出演しているが、シンガーの枠に入りたい」
という方々を中心としたサポートに向け、勢力的にトレーニングを行っている。
全米ヨガアライアンスRYT200を取得し、ヨガインストラクターとしても活躍中。
クライアント一人ひとりに合った姿勢矯正を行うことにより、発声の改善、呼吸の改善、ダンスの改善を行い、クライアント様から高い評価を得ている。
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